看艺术家们是如何“看”书的

原标题：这群不听话的艺术家是不会好好看书的！ 

书，还像从前那样只等着被人阅读吗？艺术家们根本不这样想。拿起一把刻刀，艺术家曾经放过谁？小艺带你一起来看艺术家们都是怎么“看”书的！

书本的蒙太奇

Alexander Korzer-Robinson是一位来自德国的艺术家，他的作品通过在旧书上进行再创作，镂空图书中不需要的部分，留下很多不同风格的插画和少量文字，从而生成了一种很另类的蒙太奇式拼贴画艺术作品。

Alexander痴迷于创造微型叙事的故事场景。他通过传统的拼贴方式，将旧书剪裁粘贴，这是一种对于怀旧的再一次解构与重组。Alexander所感兴趣的是如何在现实碎片中构建自己的记忆，他认为记忆是一种结合了遗忘与无意识的过程。

Alexander开始一个新作品之前，通常都会通过所使用书本自身的文学内容，预设一定的界限，然后再通过他的创作，去改变或延伸其中预先存在的含义。

百科全书成为到达另一个世界的窗口，就如同现实生活也同样作为他创作的素材。这些书不再仅仅是了解世界的工具，还成为一种了解自我记忆的载体。

经过精心地剪裁后，这些图像实际上都还站在它们原来的地方，仿佛记忆中那些五彩而清晰的碎片。Alexander所创作的一本又一本书的蒙太奇，让书本变成一个完全图像性的物件，如电影般精彩夺目。

书的山峦

加拿大艺术家Guy Laramee是一个有些反科技进步的艺术家，他利用废旧图书，雕刻出这些让人印象深刻的绝美书雕作品。他说，经过三十余年的创作历程，他觉得最好的作品是将人引入一个“未知云层”的境界。

“我把图书雕刻成那些自然风景，然后涂上浪漫的色彩。被遗忘的知识山峰，得到循环变成真的山的形状。令一大摞百科全书呈现自然的风景，其他不用多说什么。”

这些逼真的地貌雕塑作品都来自一些古老的词典和百科全书。Guy仔细地将它们雕刻成高原、山川、悬崖等震撼的自然地貌，然后涂上对应的颜色。

他说：“我的作品包含了雕塑与绘画元素，灵感来源于一个非常特别的想法——最初的知识很可能是被腐蚀而非积累，废弃的知识堆积如山，被侵蚀一些后变成了小山丘，最终被侵蚀成平地……” 。

书，再次作为纸张

俄罗斯艺术家Ekaterina Panikanova在旧书上重新绘制看似带有故事的画面，她的作品令绘画与拼贴之间的界限变得模糊起来。

1975年，生于圣彼得堡的Panikanova是美院毕业班里最优秀的学生，现生活、工作在罗马。她在许多老式书籍上用墨水和丙烯作画，背后力图反映曾经那个图书的时代。

Panikanova创造的意象暗示着记忆或旧式的插图，例如鸟类、鹿角、烘焙或是花边。这些曾经图书中常有的插图式的图像，被艺术家作为新的主角安插于随意的书页之上。

书本早已不是仅供阅读的物件了，在经历过那么久的阅读文明之后，遗留下多少堆积如山的旧书、废书，它们承载着上一个时代的信息，拥有很大的能量场。不论我们如何打开一本书，它都能以它的方式给我们一些宝贵的回馈。

从艺术家们用旧书做的这些作品中，我们能够看到一种新的可能以及新的解构方式。书是具有可读性的，然而，当下更为宝贵的，是对这种可读性的又一种推翻与重构。

（责任编辑：小苏）

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