多感官展览亮相洛杉矶

       原标题：洛杉矶当代艺术博物馆的多感官展览

       展览doug aitken: electric earth将从现在开始到2017年1月15日在洛杉矶当代艺术博物馆举办，这是第一次对美国艺术家和电影人的全部作品进行调查。该展览包含7个大型作品，分别是移动的图形装置、现场声音装置、雕塑、照片、合成图片、单频道影片和建筑工程纪录片，体现了艺术家的核心主题元素。线性时间的结束、环境掠夺、技术调解、独立式和分散式通信、商务对于社会关系的入侵等是本次调查的一些主旨。

（主图）MORE，2013，高密度泡沫，木头，镜子，63 × 48 1⁄2 × 7 1⁄2英寸（160 × 121.9 × 19.1厘米）

       在当代艺术博物馆，游客们被放在一个沉浸式多感官体验中心，在那里aitken构筑了心理景观、社会景观、信息景观和物理景观。受到媒体的渗透性和信息技术的普遍性的启发，aitken自称的“破碎景观”是通过破碎的镜子雕塑、文字装置以及源于词汇的电影室实现的。

      “doug引入了一种基于破碎的新叙述概念，一种基于时间扩张、而不是空间扩张的新雕塑概念。”当代艺术博物馆馆长philippe vergne说道，“这种新形式的独特之处就在于，它为观众们提供了一个共同点，给沟通赋予了物理空间，许多人都熟悉的空间。”

      NOW（蓝色镜子），2014，木头，镜子，玻璃，48 1⁄4 × 108 1⁄2 × 18英寸（122.6 × 275.6 × 45.7厘米）

      该展览采用了跨学科的逻辑，让多学科融合在一起，体现了合作精神，重新想象了艺术作品能够是什么样子的。本次调查被设想成entropic landscape，它由文字记号、大型雕塑和一些不受白话文文化限制的图片点缀。

       “doug aitken推动了展览的界限。”vergne继续说：“本次展览通过支离破碎的图片和声音创造了自己的空间和时间，变成了一个整体作品。它就像一个广播塔，播放着我们这个时代的问题－构成这个时刻的伦理和审美问题－它用沉浸式的方式做着这样的事情，让游客完全成为了作品的主角。”

       sunset（黑），2012，手工雕刻泡沫，环氧树脂，LED灯，手工丝网丙烯酸塑料，63 1⁄2 × 78 1⁄4 × 8 英寸 (161.3 × 198.8 × 20.3 厘米)

  “黑镜子”装置视图，2011，法兰克福席尔恩艺术馆，2015年7月9日到9月27日

  song 1装置视图，2012/2015，法兰克福席尔恩艺术馆，2015年7月9日到9月27日

（责任编辑：晓兰）

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