“波提切利的文艺复兴”展在柏林国家博物馆举行

波提切利，维纳斯，1490

因为波提切利重新被发现，使19世纪正处于拉斐尔前派的英国画坛抛弃了当时学院派的传统，转向意大利文艺复兴的风格。出乎意料的是，波提切利对19世纪的法国画家也同样重要。印象派埃德加•德加（Edgar Degas，1834-1917）和象征主义古斯塔夫•莫罗（Gustave Moreau，1826－1898）他们的代表作品也证明了他们对这位佛罗伦萨画家的认同与钦佩。

埃德加•德加，波提切利的《维纳斯的诞生》，1859 

古斯塔夫•莫罗，波提切利的《维纳斯的诞生》复制，1859

法国学院派的威廉•布格罗（William Bouguereau，1825-1905）、甚至是新古典主义的安格尔的作品中也有波提切利的烙印。

威廉•布格罗，维纳斯的诞生，1879

19世纪初，波提切利为人重新发现，似乎开启了“时间阀门”，让当时的人走进15世纪的超现实主义者的梦，这种不同寻常的文艺复兴形象，使一批数量不断增长的艺术家的想象力为之着迷，并最终使公众也同样陶醉。

莫里斯•丹尼斯，孩子与蓝色的裤子，1897年

波提切利？

在展览的最后一部分，观众终于可以看到真正的“波提切利”了，这一部分展出了大约50幅署名为波提切利的作品，这些作品本身就足以展示出艺术家本身的生活和信仰。

波提切利，女子肖像，1475

画中的女子被认为是西莫内塔•韦斯普奇（Simonetta Vespucci，1453-1476），是当时佛罗伦萨城众所周知的美人，也被认为是波提切利画中维纳斯的原型。

波提切利：圣塞巴斯蒂安，1474

波提切利，Tondo Raczynski,1477

波提切利，朱利亚诺•美第奇，1478

从波提切利的作品中，观众可以发现，在原教旨主义泛滥的世界，他的生活可以称得上非常现代。

波提切利的生活因他的信仰一分为二。在创作了一批异教神话题材的杰作之后，他追随了先知萨佛纳罗拉（Savonarola，1494年至1498年担任佛罗伦萨的精神和世俗领袖。他以反对文艺复兴艺术和哲学，焚烧艺术品和非宗教类书籍，毁灭被他认为不道德的奢侈品，以及严厉的布道著称），拒绝感性的美，并将自己的精力投入到为但丁的作品作插画之中。

波提切利，地狱（但丁神曲插图之一），1490

显然，波提切利具有动荡不安的性格特征，在当时应该是一位麻烦不断的人物——一位以过去的方式生活着的现代人。

展览现场

从2015年回溯到文艺复兴的1445年，此次展览复兴的是波提切利的一生，在我们的“眼耳鼻舌身意”被流行文化和大众娱乐充斥的当下，来自意大利乌菲兹美术馆的理性女神驾驭人类天性中享乐奢靡，波提切利的原作带观众再一次思考文艺复兴。

波提切利，帕拉斯和半人马，1482

波提切利的作品常带有引诱的色彩。他是细微而古怪的天才，用500多年前的作品和现代模仿者正面对抗，又仿佛与之唱和。世界在改变，而波提切利也随之而变。或许就像一位艺术史家说的那样：他像是诗人，指引着今人居无定所的灵魂。

展览信息：

展览名称：波提切利的文艺复兴（The Botticelli Renaissance；Botticelli Reimagined）

展览地点：柏林国家博物馆柏林名画陈列馆；伦敦维多利亚与阿尔伯特博物馆

展览时间：2015年9月24日-2016年1月24日（Gemäldegalerie）；2016年3月5日-2016年7月3日（V&A）

票价：14 €；£15

（责任编辑：王三秀）

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